Director: João Nuno Pinto. Portugal, Italia, Argentina. 2025. 107 minutos

Esta feroz sátira se desarrolla en la región de Alentejo, en el sur de Portugal, afectada por la sequía, donde una familia extensa se reúne en la extensa quinta que era propiedad de sus difuntos padres. Se habla de vender la propiedad; El turismo está en auge y los promotores están dando vueltas. Mientras los tres hijos adultos discuten sobre sus planes futuros, un incendio forestal se acerca cada vez más.

El terrible calor se cuela en los cambios de humor de la película.

El director João Nuno Pinto cuenta la historia desde la perspectiva de tres personajes vinculados a la propiedad. Elegantemente estructurada y cada vez más salvaje, la película defiende apasionadamente la gestión responsable de la tierra frente al desarrollo que, como el fuego, destruye todo lo que toca y genera tensiones intolerables tanto en el ecosistema como en la comunidad.

Este es el tercer largometraje de Pinto, tras su debut en 2010 América y seguimiento 2020 Mosquitola última de las cuales inauguró Rotterdam y ganó el Premio de la Crítica a la Mejor Película Internacional en São Paulo. Tras su estreno mundial en la competición principal de Tallin, 18 hoyos al paraíso se proyectará en competencia en Mar Del Plata. Parece probable que haya más interés en los festivales y, con suficiente apoyo crítico, la película podría encontrar un hogar en distribuidores artísticos o plataformas de streaming.

Los tres personajes centrales, desde cuyos puntos de vista se cuenta cada capítulo, son todas mujeres. La primera, Francisca (Margarida Marinho), toda boho, túnicas sueltas y joyería artesanal, es una de las tres hijas adultas de la casa. Ella, al igual que sus dos hermanos, pasó gran parte de su infancia allí. Pero sólo ella conserva una fuerte conexión emocional con el lugar, abogando por mantenerlo en la familia en lugar de cobrarlo y venderlo a alguien que derribará los olivares e instalará un campo de golf de 18 hoyos.

El segundo capítulo se centra en su hermana, Catarina (Beatriz Batarda), una autora elegante con un marido adinerado que claramente ha perdido todo interés en ella. Catarina sólo ve los estragos del tiempo. Su atención se centra en las baldosas rotas de la piscina y en el mango de hueso dañado de los cubiertos durante el almuerzo; trota tenazmente bajo el calor sofocante con la esperanza de mantener su figura. Catarina, al igual que su hermano Lourenço (Jorge Andrade), es partidaria de vender. Pero a medida que aumenta el calor, el peligro aumenta y el suministro de agua falla, Catarina comienza a perder el control de la realidad.

Por último, está Susana (Rita Cabaço), la hija del ama de llaves de la familia que ahora tiene una vida en Lisboa con una hija pequeña y un trabajo como enfermera. Pero su madre está cayendo en la demencia y, si la venta se concreta, se quedará sin hogar. Susana está decidida a obligar a los dueños a hacer lo correcto por parte de sus padres. Pero ésta es una conversación que nadie parece dispuesto a tener.

Aquí existen paralelos temáticos con el estudio de Lucrecia Martel sobre la decadencia de los privilegios, La Cienagaasí como con Christian Petzold Ardiendo. Acompañado por una partitura implacable y percusiva de Ginevra Nervi, el terrible calor se filtra en los cambios de humor de la película. Por momentos, los personajes parecen lánguidos y semicomatosos; en otros, los nervios se rompen como las llamas crepitantes entre la maleza.

Cuando el humo tiñe la luz de un rojo infernal y los copos de ceniza flotan en la piscina, la imagen adquiere una calidad casi alucinatoria. Una secuencia final deslumbrante, mostrada en cámara ultra lenta (para capturar mejor el pánico y el terror) elimina cualquier capa restante de artificio y revela a los personajes tal como son realmente.