Dirección/guion: Rachel Lambert. A NOSOTROS. 2026. 103 minutos

Los personajes que anhelan la conexión pero al mismo tiempo la temen proporcionan un marco sólido sobre el cual Rachel Lambert construye un drama de relación impredecible que se siente a la vez profundo y frágil. Con un ritmo mesurado y un estilo elíptico, ocasionalmente pierde impulso, pero Chris Pine y Jenny Slate son convincentes como pareja en el fondo, gracias a un guión cuidadoso que les da espacio para hablar entre líneas.

Un ritmo mesurado y un estilo elíptico.

Lambert sube a la sección Estrenos de Sundance con su último largometraje a continuación A veces pienso en morirque se proyectó en la Competencia Dramática de EE. UU. en 2023. Aunque comparte algo de ADN con esa película anterior, Carrusel es más convencional y complejo, y probablemente encontrará una base más firme entre los distribuidores que buscan películas para audiencias adultas.

Pine tiene una buena oportunidad de mostrar sus dramáticos pectorales como Noah, un médico de familia y recién divorciado que vive donde creció en las afueras de Cleveland. Después de la separación, su hija adolescente Maya (Abby Ryder Fortson) está ansiosa y propensa a sufrir crisis explosivas. Rebecca (Jenny Slate) también vivía en la ciudad y se mudó para avanzar en su carrera, pero ha regresado para ayudar a sus padres a vender su casa. Ella también es un viejo amor de Noah y, cuando él la ve por la ciudad, la chispa todavía está ahí. La escena en la que ambos redescubren su química está bellamente trabajada mientras hablan sobre los límites de su separación con un humor que esconde algo más sincero debajo.

Lambert construye su película en torno a las muy diferentes energías que Pine y Slater aportan a sus papeles: Noah inicialmente parece el más relajado de los dos y Rebecca un manojo de ansiedades, aunque Carrusel Continúa destacando que nadie es recipiente para una sola emoción. Como escritor, Lambert está más interesado en los cabos sueltos de la vida que en las cosas que se atan en un bonito lazo. Como resultado, permite que los restos de las experiencias de los personajes floten a su alrededor, apareciendo y desapareciendo ocasionalmente de la vista, pero no necesariamente explicados por completo. Nos enteramos, por ejemplo, de que el padre de Noah está muerto y eso lo ha dejado tambaleándose, pero no cómo ni cuándo. Lambert también puebla los bordes exteriores de su película con personajes interesantes, incluido Sam Waterson como el compañero de práctica de médico de cabecera emocionalmente sensible de Noah, que pronto se jubilará.

La mayoría de las veces, la retención de información por parte de Lambert funciona, ya que es más auténtico que estos personajes no hablen de todo. De vez en cuando, sin embargo, es como si no supiera cómo encajar las cosas, como cuando una amiga de Rebecca cuenta una historia de fondo en una sola escena y luego desaparece sin dejar rastro.

La cinematografía de Dustin Lane subraya ingeniosamente la idea de relaciones complicadas. La relación de aspecto 3:2 añade intimidad y los personajes a menudo se colocan donde no se esperaría en el encuadre. Lambert también nos sintoniza con la longitud de onda de Noah asegurándose de que su reacción ocupe un lugar central en escenas particulares. La directora, que rodó la película en su ciudad natal y utilizó su casa como escenario, también es audaz en su enfoque del tiempo, de modo que a veces nos ofrece nuevas perspectivas.