Dir: Sofía Coppola. A NOSOTROS. 2025. 97 minutos

La cineasta Sofia Coppola conoce a Marc Jacobs desde principios de la década de 1990, por lo que no es sorprendente que su retrato del reconocido diseñador de moda sea un asunto cálido e informal. Marc de Sofía es ligero sobre las ideas de sondeo, en su lugar, ofrece a los espectadores la oportunidad de ver a un jacobs relajado hablar con un amigo cercano sobre sus inspiraciones y filosofía artística. Aún así, los no iniciados pueden anhelar una visión general más rigurosa y extensa de la carrera redubible del hombre.

No finge ser objetivo

Este es el primer documental de Coppola, que se presentará en Venecia en un espacio fuera de la competencia. Su última película, 2023’s Priscillatambién se estrenó en el festival, ganando a Cailee Spaeny el premio a la Mejor Actriz. (Y el drama de 2010 de Coppola En algún lugar se llevó a casa el león dorado.) Los aficionados a la moda deben clamarse, al igual que los fanáticos del director, cuyas imágenes a menudo han demostrado un buen ojo para la decoración y el disfraz.

Como Marc de Sofía Comienza, Jacobs, ahora de 62 años, está a solo 12 semanas de su muy esperado espectáculo de primavera 2024. Entre las discusiones con su equipo creativo sobre telas y temas, se sienta con Coppola para una conversación que evita una narrativa convencional de doctorados de celebridades y, en cambio, salta entre diferentes temas, incluido su amor temprano por las compras de la ropa y su fascinación con Barbra Streisand.

El cineasta no pretende ser objetivo sobre su tema, mostrando fotos de los dos en sus vidas, así como por las noticias de archivo de sus primeras colaboraciones cuando era una aspirante a directora y él quería crear líneas de moda. Coppola, que permanece en su mayoría fuera de la cámara, hace preguntas a Jacobs, pero con frecuencia los dos simplemente se riff de un lado a otro, creando la impresión de que estamos escuchando una charla entre amigos viejos.

Los jacobs que encontramos son un individuo dulce y modesto que conscientemente toma bocanadas regulares de su vape. Incluso con su show de 2024 en el horizonte, exuda toda la calma mientras escucha cuidadosamente a sus colegas y propone sugerencias. Jacobs parece desprovisto de ego, lo que hace del documental una notable instantánea de un artista seguro que tiene fe en sí mismo, sus modelos y su equipo. Marc de Sofía Nunca comenta sobre su disposición de Even Keeled, pero ese posible exterior desmiente la energía y las ideas que pone en su ropa y la estrategia visual de su programa. (Entre las influencias que cita con entusiasmo se encuentran Bob Fosse, Rainer Werner Fassbinder, la cantante Diana Ross y el escultor Robert Therrien.) Cuando, por fin, Jacobs se vuelve un poco irritable la noche del espectáculo cuando llegan unos minutos tarde, es una idea encantadora de los nervios que han estado allí todo el tiempo.

Coppola no utiliza entrevistas con críticos de moda o otros diseñadores para ayudar a contextualizar el legado de Jacobs, lo que requiere que los espectadores dan por sentado su importancia cultural. Dicho esto, incluso aquellos que no están interesados ​​en la moda podrán obtener su impacto cuando se mudó de Perry Ellis a Louis Vuitton antes de comenzar su propia etiqueta. Ya sea que traiga la estética de la música grunge al mundo de la moda o transforme el logotipo icónico de Louis Vuitton en gráficos de estilo graffiti, Jacobs ha tomado riesgos, aunque nunca se presenta como un provocador intencional. De hecho, uno de Marc de SofíaLa comida más fuerte es que Jacobs prefiere su ropa para hablar por él.

El próximo programa de Jacobs le da al documental el más mínimo indicio de una columna narrativa, pero Marc de Sofía es notablemente bajo, ya que alcanza su final. Solo entonces, sin embargo, Coppola articula completamente la visión y la audacia de Jacobs, filmando el espectáculo con un talento intencionalmente desaparecido anteriormente. Y ella aterriza en un epílogo agridulce, disparando a un jacobs downbeat el día después de su último triunfo. Aquí, Jacobs admite su incapacidad para saber qué hacer consigo mismo una vez que termina un espectáculo, y por qué ciertas heridas personales de su pasado nunca sanan.