Dir/scr: David Pablos. Mexico. 2025. 93 mins

La quinta característica del cineasta mexicano David Pablos (Danza del 41, Los elegidos) es un thriller con infusión de NOIR con carga erótica donde florece un romance poco probable del mismo sexo en los entornos más poco prometedores. Combinando hábilmente el trauma y la ternura, se convierte en una historia tensa y conmovedora que debería atraer al público artificial dibujado por la originalidad de la narración de historias, el nombre del coproductor Diego Luna y un perfil impulsado por sus mejores películas de Venice Horizons y león queer león.

Thriller con cargos eroticamente e infundidos

Veneno (Victor Prieto) es un problema desde el momento en que lo vemos por primera vez. De rodillas en el polvo del desierto, está empapado de gasolina y parece estar encendido. Es inicialmente incierto si esto es un vistazo de lo que ha pasado o una sugerencia de lo que está por venir. Todo lo que sabemos es que Veneno está en el camino, corriendo por su vida y atendiendo a los pilotos de camiones cachondos que no son demasiado particulares sobre quién alivia su tensión sexual.

Pablos transmite efectivamente un mundo machista de barbas y cervezas, tapas de béisbol y problemas de brusco en los que Veneno es un extraño. También captura la sensación de camaradería entre las (exclusivamente) figuras masculinas que conducen las carreteras del norte de México, y la red de propietarios de cantina, licitaciones, asistentes de garaje y trabajadores sexuales que los apoyan.

A Veneno le ofrece un ascensor a Saltillo por el camionero Muneco (Osvaldo Sánchez), quien le hace saber que puede ser heterosexual pero que no tiene problemas con que Veneno sea gay. Solo le pide que repita la oración del camionero: «Dame Señor, mano firme y mirada atenta para llegar a mi destino de manera segura sin dañar a nadie». La esperanza en esas palabras disminuye a medida que se desarrolla su viaje.

Pablos and cinematographer Ximena Amann (Sucio) anteriormente trabajaron juntos en la serie de televisión The Head of Joaquín Murrieta (2023), otra historia de vidas gay y comunidades ocultas. Aquí, su colaboración enciende una saga cargada de fatalidad en una noir espíritu. Los elementos significativos de la historia se desarrollan por la noche en medio de la portada de las sombras, la oscuridad del camino y el brillo neón-brillo de los clubes sórdidos y los bares de rayas. Piscinas de luz y vastas carreteras se sientan en algún lugar entre las pinturas de Edward Hopper y las pesadillas de David Lynch. La luz solar brillante solo revela la dura belleza de los paisajes y crímenes del desierto de los que no hay escape.

En el transcurso de la película, Pablos revela gradualmente la historia de fondo de Veneno y más de los remordimientos de Muneco solitarios por su matrimonio y los hijos que rara vez puede ver. Los eventos parecían haber convertido a ambos hombres víctimas de las expectativas más sofocantes de la masculinidad. Su relación se representa como una danza constante de avance y retiro. Muneco aceptará la intimidad solo para reafirmar su heterosexualidad en el resplandor de su tiempo juntos. Abriendo sobre el pasado y revelando su vulnerabilidad los acerca. Las actuaciones comprometidas tanto de los actores como de la química entre ellos nos alientan a invertir en una relación que prospera frente a la adversidad.

En la carretera tiene una sensación de presentimiento que se hace explícito en actos violentos y retribución espeluznante. Las escenas de sexo explícitas transmiten un rango de significado desde el ejercicio del poder hasta una expresión de amor. La supervivencia viene con un precio considerable, lo que hace que la relación entre Veneno y Muneco sea aún más involucradora. El mero hecho de ellos crear algo precioso juntos se convierte en una celebración de cómo el amor conquista todo.