Dir: Oliver Hermanus. Estados Unidos, Reino Unido. 2025.127 minutos

Inventado por Thomas Edison, el cilindro de cera fue la tecnología de grabación dominante en las primeras dos décadas del siglo XX. Las sesiones de grabación con el aparato durarían no más de dos minutos, y esa fragilidad se cierne en el fondo de la delicada historia de Oliver Hermanus de un intenso amor joven entre dos estudiantes de música estadounidenses, tocado por Paul Mescal y Josh O’Connor, quien se reconecta en un nuevo viaje de grabación de Inglaterra en 1919. El viaje es capturar el propósito de las ruidos, pero también se realiza a Rekindle Affay, que también comienzan dos años. en una universidad de Boston.

La reticencia es la nota clave dos actuaciones centrales fascinantes

La presencia de O’Connor y Mescal ciertamente no dañará la recepción de este título de competencia de Cannes, que Mubi está manejando para América del Norte con características de enfoque/Universal Tomado de la distribución internacional. La función de 2011 de Hermanus Belleza ganó la palma queer cuando jugó en un cierto respeto y 2022 Viviendosu película más reciente, recibió dos nominaciones a los premios de la Academia. La historia del sonido Parece probable que consoliden a Hermanus como miembro de pleno derecho del club de directores Arthouse de ARThouse comercialmente viables.

La primera película predominantemente financiada y financiada de Hermanus es tomada de una historia corta por el nativo de Massachusetts, Ben Shattuck, quien también la adapta para la pantalla. Está más dedicado a la vida vivida después de la sindicato de sus dos amantes masculinos, necesariamente una unión clandestina, que el asunto mismo. Pero plantea una reticencia dolorida, una vena de Quietud, apropiada para el período, que se captura bellamente capturada en los sombríos y pintorescos marcos de DOP Alexander Dynan.

La reticencia también es la nota clave de La historia del sonido ‘s dos actuaciones centrales fascinantes. David de O’Connor se hace eco de su turno en 2023 De la quimera; El encanto juvenil y la melancolía que actúan como una cobertura emocional. Mescal también ha hecho pasión y trauma enterrados, especialmente en Presumir y Todos nosotros extraños – Pero aquí, como cantante y estudiante de voz Lionel, hace que sus silencios cuenten al menos tanto como sus líneas. Otros personajes aparecen solo brevemente pero intensamente, como en el caso de Molly Price como la madre amargada de Lionel y Hadley Robinson como la esposa de David, su existencia desconocida para Lionel. Chris Cooper interpreta al mayor Lionel, ahora profesor de musicología, en una coda catártica ambientada en 1984.

También escuchamos la voz en off grave de Cooper que narga una breve escena introductoria de Lionel’s Childhoood en la zona rural de Kentucky que subraya los dones vocales del hijo de este agricultor y su sinestesia musical, una capacidad de ver los sonidos como colores o experimentar una nota B-Flat como un sabor amargo. Muy pronto estamos en Boston en 1917, viendo a Lionel y David Bond en un bar de la Universidad Smoky por su amor compartido por la música folclórica.

Canciones tradicionales de las diversas diásporas musicales que formaron la tradición popular estadounidense, muchas de ellas organizadas aquí por el músico folclórico contemporáneo Sam Amidon, fluyen hacia canales temáticos que atraviesan la película. Particularmente trincheras a este respecto es la balada irlandesa ‘la tumba inquieta’, en la que una esposa muerta se queja de que el dolor excesivo de su amante está perturbando su descanso. Las escenas de grabación, ambientadas en las humildes casas de familias reunidas alrededor del extraño aparato de Edison, son cautivadoras. La precariedad de este intento de capturar un sonido mejora la belleza del momento.

Es un riesgo extender la historia de Lionel mucho más allá de ese encuentro que cambia la vida con Paul, que termina a mitad de camino. Lo vemos en Roma en 1923 como cantante coral clásico, involucrado ahora con un guapo joven violonchelista; Luego, en Oxford, un año después, donde está saliendo con una estudiante vivaz que lo sale. Aquí hay un poco de arrastre, pero estas secuencias sirven para comunicar un tipo de quirada de ensueño en la vida de un hombre que todavía solo tiene veinte años. Este endurecimiento de un alma gentil está bien sacada en el guión, y la actuación bien perfecta de Mescal.