Las estrellas de Alice y Steve Jemaine Clement, Nicola Walker y Yali Topol Margalith hablaron con Tyler Treese de hogarimas sobre el nuevo programa de televisión de Hulu. El trío habló sobre sus personajes, el manejo que hace el programa de los romances entre edades y más. Ahora se transmite a través de Hulu en Disney+.
«Alice está devastada cuando su mejor amigo, Steve, comienza a salir con su hija de 26 años, Izzy. Va a perder a su mejor amiga y a su hija de un solo golpe. Alice intenta todo lo que puede para terminar la relación. Desafortunadamente para ella, Steve está más que listo para el ataque, y lo que comienza como una amistad perfecta se convierte en una disputa total», dice la sinopsis oficial.
Tyler Treese: Jemaine, este programa no funciona si no compras a Steve y Alice como mejores amigos. A lo largo de ese primer episodio, se ve el vínculo que estos dos tienen tras décadas de amistad. ¿Cómo es encontrar esa química con Nicola y luego darle la vuelta por completo durante el resto del programa?
Jemaine Clemente: Creo que tanto Nicola como yo hemos hablado de que la parte de la amistad es la parte más difícil, como simplemente salir y hacer saltos triples cuando hay gente real caminando por la calle, puedes ver que eres un completo idiota. No estamos realmente borrachos. Es como si estuvieras totalmente consciente de ti mismo. Pasas, esperas a que esa gente se vaya, y luego decimos, «uf», y somos idiotas, y luego cantamos karaoke juntos, lo cual, quizás afortunadamente, no pueden.
Así que realmente nos unimos. Es bastante difícil simplemente divertirse. Que te ordenen divertirte y luego inmediatamente se rompe. Entonces podremos luchar, y eso es fácil.
Nicola Walker: Sí (risas).
Nicola, realmente vemos cómo se desarrollan las vidas de estos personajes a lo largo de este programa. Alice simplemente pierde el control. Más adelante hay una escena hilarante con una imprenta que me hizo reír mucho. ¿Cómo es mantenerse fiel al personaje y al mismo tiempo hacer que esta ruptura sea divertida?
Caminante: Confías en el guión. Confías en las palabras de Sophie. Sinceramente, eso es lo que haces cuando escribes tan bien. Simplemente te entregas y piensas, está bien, me abrocharé el cinturón y confiaré en que Sophie conoce el destino. Mientras esté en la escena y disponible para mis otros actores, y diga las palabras, esto funcionará porque funciona muy bien cuando lo lees.
La impresora, me había olvidado de la escena de la impresora. Ella también está un poco borracha en esa escena. Y ella está comiendo una hamburguesa. Esa es la escena de la impresora. Y todos estaban un poco disgustados por lo mucho que comía. Porque obviamente lo hicimos, no se hace una sola toma. Así que ese día comí muchas hamburguesas.
Clemente: Y te comprometiste a comer.
Caminante: Lo sé. Y en algún momento piensas: «¿Por qué decidí hacer esto?»
Clemente: Si estás borracho comiendo una hamburguesa, no será una cosita delicada.
Caminante: No, no lo fue. Quedó colgando un poco. Sí.
Yali, siento que cada mes en línea hay un nuevo ciclo de discurso sobre las relaciones con diferencias de edad. ¿Qué es lo que realmente te interesó en esta oportunidad de explorarlo y comprender a las personas que entablan estas relaciones?
Yali Topol Margalith: Creo que lo que me atrajo del guión en general es ver a estas personas hacer todo lo bueno y lo malo juntos. Y me atrajo el desafío que supuso para esta comunidad de personas.
No sentí que tuviera que explorar mucho porque el guión lo exploraba muy profundamente. Una vez más, podía confiar en que el guión me llevaría en la dirección correcta. Es realmente interesante que digas eso porque, por supuesto, tuvimos una semana de ensayos en la que pudimos hablar de ello, no como los personajes, pero pudimos hablar sobre la idea general de esa diferencia de edad.
Entonces, significaba que cuando éramos el pueblo, no teníamos que pensar en eso. Simplemente teníamos que hacer lo que esa gente hizo, y ellos hacen lo que hacen sin pensarlo mucho. Como lo que hacemos a menudo en la vida. En cierto modo saltamos y hacemos algo y luego nos ocupamos de la carnicería.
Jemaine, quería preguntarte sobre el formato. Son seis episodios de 30 minutos. Puedes pasar más tiempo con un personaje que en una película, pero trabajas con el mismo director de principio a fin. Eso suena ideal para un actor. ¿Qué es lo que más te gustó de este formato?
Jemaine Clemente: Oh, estoy acostumbrado al formato. Lo tenemos de manera similar en Nueva Zelanda: seis episodios de media hora para una comedia. Cuando escribo cosas americanas, me da tanta envidia que la gente escriba seis episodios y luego los termine. Pero entonces podremos concentrarnos realmente. De hecho, tuvimos mucho tiempo para filmar cada episodio. Creo que fueron dos semanas por episodio, que es el doble de lo habitual. Así que no parecía un maratón y fue divertido todo el tiempo.
Nicola Walker: Y con drama… Me sorprendió mucho el primer día cuando miré la hoja de convocatoria y me di cuenta de que estábamos haciendo cuatro páginas y media. Y si estás filmando un drama, no es que lo sepas, no es inusual hacer entre 10 y 11 páginas por día. Me quedé impresionado por la cantidad de tiempo que tuvimos. Entonces significó que podíamos probar cosas diferentes.
Clemente: Sí. Y todavía quieres hacerlo más. Aún así, quieres más tomas y más ideas y cosas así.
Nicola, tienes algunas escenas geniales con Marcia Warren, especialmente en el último episodio. Ella es una leyenda. ¿Lo que se destacó de ella fue seguir siendo una gran presencia en la escena y compañera a sus ochenta años?
Caminante: Sí, quiero decir, creo que todos miramos a Marcia y pensamos que estás trabajando con alguien que está absolutamente en la cima de su profesión. Su habilidad como actriz dramática y cómica es visible para nosotros como actores porque sabemos cómo la miramos y pensamos: «eso es muy difícil lo que está haciendo». Pero el punto es que ella está en ello. Es diferente pero preciso cada vez.
Clemente: Sí. Y a partir de la lectura, se reía en cada línea, en cada risa, incluso cuando era triste.
Caminante: Encuentra una risa en una línea. Ella nunca busca reír porque sí. Es una risa basada en personajes. Y ella nunca perderá esa risa. Una vez que ha encontrado algo que ha hecho reír a todos, al equipo y a todos nosotros, simplemente se lo guarda en el bolsillo y luego encontrará otros. Entonces ella construye.
Clemente: Lo que me sorprendió ayer al verla en el segundo episodio es que la gente se ríe tanto de ella en la escena en la que está dormida. ¿Cómo haces eso?
Yali Topol Margalith: Es como si ella realmente no tuviera miedo de fallar. Es muy audaz y, de hecho, nunca falla porque confía mucho en lo que hace. Irás con ella. Ella es asombrosa.
Gracias a Jemaine Clement, Nicola Walker y Yali Topol Margalith por tomarse el tiempo para hablar sobre Alice y Steve.



